Umění jako investice - co je potřeba vědět?

Světové art indexy ukazují, že průměrného ročního zhodnocení kolem 10 % lze dosáhnout investicí do děl špičkových umělců. Podobné číslo uvádí i česká ročenka Artplus. Podle ní ceny umění v investiční kvalitě rostly i loni, navzdory celkovému propadu celkových výsledků na sálových aukcích. V posledních deseti letech dokázala tato umělecká díla pohodlně porazit inflaci.

V historii se ukázalo, že cena umění nutně neroste ani nepadá s vývojem akciového trhu, ale sleduje vlastní zákonitosti. Proto je nákup uměleckých děl vhodným doplňkem širšího investičního portfolia a jedním z méně rizikových způsobů uložení finančních prostředků. To potvrzuje i zakladatel a šéf investiční platformy Fondee Jan Hlavsa: “Investice do umění je skvělá diverzifikace investičního portfolia. Pokud se člověk v umění orientuje, baví ho a dokáže trefit trend, může na tom zajímavě vydělat. Velká výhoda je možnost umístit fyzické dílo u sebe doma, což sběrateli kromě monetárního užitku přinese i potěšení a radost.”

Do umění doporučuje uložit přibližně 10 - 20 % investičního portfolia. “My sami jsme si během studentských let koupili litografie Oldřicha Kulhánka, které za tu dobu moc hezky narostly na hodnotě. I nadále investujeme do umění především mladých umělců, kteří se nám líbí, a zároveň věříme, že skrývají potenciál slušného zhodnocení. A kdyby ne, visí nám na stěně hezký obraz,” doplňuje spoluzakladatelka Fondee Eva Hlavsová, která má za sebou zkušenosti z role viceprezidentky analýzy investičních rizik v Morgan Stanley. Rozumné je pak diverzifikovat i samotnou sbírku, protože stejně jako jakýkoliv jiný trh má i ten umělecký své výkyvy. Neměli byste také očekávat, že na umění vyděláte přes noc. Jedná se o dlouhodobou investici, zpravidla deset let a více. Řada lidí vnímá nákup uměleckých děl jako vklad pro budoucí generace.

Umělce lze rozdělit do tří kategorií, od kterých se pak odvíjí míra investičního rizika. První skupinu tvoří začínající umělci, u kterých je možnost zhodnocení vysoká, ale je poměrně obtížné ji předvídat. Je dobré dívat se na autorův dosavadní vývoj, zda už měl nějaké výstavy nebo získal ocenění, a zajímat se o to, jak o své tvorbě přemýšlí do budoucna. Ideální je, pokud by se vám podařilo investovat do umělce ještě před jeho muzejní výstavou nebo než podepíše smlouvu s významným hráčem ve světě umění.

U zavedených autorů, kteří již dosahují určitého lokálního významu, je finanční návratnost nižší, zato ale v čase drží hodnotu. Třetí kategorii tvoří prvotřídní umělci, jejichž cena je vysoká, mají ale vybudovaný stabilní trh. Tady je však potřeba mít se na pozoru před padělky.

Nejvíce vyhledávané jsou obrazy, postupně ale nabývají na oblibě práce na papíře, zejména limitované edice uměleckých tisků podepsaných umělci. Je to zároveň velmi dostupný způsob, jak si koupit originální dílo. “I grafika se může zajímavě zhodnotit, zvlášť pokud se vám podaří odhalit budoucího Picassa,” říká trochu s nadsázkou Barbora Půlpánová z EduArt Experience a dodává: “K tomu je samozřejmě dobré znát, jak trh s uměním funguje a mít přístup k zákulisním informacím.”

Pokud již s Fondee úspěšně investujete a rádi byste více pronikli do fungování uměleckého trhu, využijte benefit 10 % slevy na program EduArt Start, ve kterém proměňujeme nováčky ve světě umění ve sběratele.

Pokud v umění uložené finanční prostředky už máte a rozhlížíte se po dalších investičních příležitostech, s kódem FONDEE4EDUART si můžete digitální investování s Fondee vyzkoušet na tři měsíce zdarma. Upozorňujeme, že každé investování se pojí s riziky.

www.fondee.cz